Luc Henzig hat schon vieles in seinem Leben gemacht. Mit Musik hatte es nicht immer zu tun. Gitarrist sei er eigentlich keiner, sagt er im Tageblatt-Gespräch. Irgendwann habe er Akkordeonspielen gelernt, der Eltern wegen, und auch etwas Gitarre, aber das sei lange her. Das hat ihn jedoch nicht davon abgehalten, eine beachtliche Sammlung an elektrischen Gitarren zusammenzustellen. Gut 700 sind es bis heute. Ein Teil davon ist zurzeit im Rahmen von Esch2022 in einer Ausstellung im Pavillon Skip in Belval zu sehen. Erklärungen dazu gibt der jungenhaft wirkende Luc Henzig gerne.

Tageblatt: Kurz. Worum geht es?

Luc Henzig: Ich sammle Gitarren und die Geschichten, die sich um sie ranken. Das Wichtigste dabei ist die Leidenschaft.

Mit Sammeln haben Sie 2006 begonnen, die Leidenschaft für die Gitarre aber reicht viel weiter zurück – bis in Teeniezeiten, wenn wir das richtig verstanden haben?

Das Sammeln von Gitarren ist die Fortsetzung meiner Leidenschaft für die Musik. Diese entstand durch mein kleines tragbares Radio, das ich zur Erstkommunion bekommen hatte, und durch die Sendungen des Senders SWR3 mit Frank Laufenberg, die mich in die faszinierende Welt der Rockmusik einführten.

Und dann ging es Schlag auf Schlag?

Ja. Eine besondere Erinnerung an Rockmusik stammt von einer Schulparty. An diesem Tag wurde ich von der Led-Zeppelin-2-Platte (Veröffentlichung: 1969) tief berührt, deren Cover sich in mein Gedächtnis gebrannt hat. Diese zaghafte erste Begegnung mit Musik setzte sich fort, als 1974 die Platte „The Lamb Lies Down on Broadway“ von Genesis erschien. Diese progressive Rockmusik begeisterte mich und ich begann, sie zu erforschen.

Aber auch musikaffine Forscher brauchen Forschungsobjekte, was waren Ihre?

Ich begann, viele signierte CDs meiner Lieblingsmusiker zu sammeln, und bald interessierte ich mich für ihre Arbeitsinstrumente, genau die, die zur Geschichte des Rock beigetragen haben. 2006 entdeckte ich zufällig, dass Rick Derringer seine 1996er B.C. Rich Mockingbird verkaufte. Es ist die erste Gitarre, die ich direkt von einem der sogenannten „Guitar Heros“ kaufte.

Damit war dann wohl der Grundstein für die Sammlung gelegt?

Die geballte, gefühlsbetonte Kraft, die sich aus dem Besitz eines Instruments eines Künstlers, den ich bewundere, ergibt, hat mich dazu gebracht, meine Suche nach Instrumenten zu vertiefen und meine Gitarrensammlung weiterzuführen. Ich sehe die Rolle eines Sammlers als Bewahrer der Erinnerung und als Vermittler der Geschichten, die den emotionalen Wert der gesammelten Objekte ausmachen.

Das sind zwei Seiten einer Medaille, oder?

Es geht mir bei der Sammlung zum einen um die Person, die das Instrument entworfen und/oder gebaut hat, den Gitarrenbauer, also den Handwerker hinter der Gitarre. Zum anderen geht es mir um den Künstler, der das Instrument gespielt hat, der ihm Töne, Musik entlockt und ihm letztendlich Leben eingehaucht hat. So kommt es, dass sich zwei rote Fäden durch meine Sammlung ziehen: die Geburt der E-Gitarre und die Geschichte des Rock.

Und dann lehnen Sie sich bequem zurück?

Keinesfalls. Es geht nämlich nicht nur darum, die Gitarren zu besitzen, sondern auch darum, ihnen ein zweites Leben zu geben, indem ich eine lebendige Sammlung anlege, um die sich Musiker scharen, die mit diesen Instrumenten Projekte entwickeln wollen.

Schlaf dürfte das letzte sein, was Luc Henzig seinen Gitarren wünscht. Freuen sollen sie sich und freuen sollen sich alle, die sie betrachten oder gar in die Hände nehmen und ihre Klänge genießen können. Nicht wenige haben bereits davon profitiert und viele sollen es noch tun, so der leidenschaftliche Sammler.

Im Rahmen der Ausstellung von Esch2022 ist übrigens ein sehr umfangreicher Katalog erhältlich sowie eine musikalische Kostprobe – auf Vinyl.